龙雪瑶最想录的，当然就是那二十四首随想曲，这也是她参加交响音乐会的重点演出曲目。一共十五场交响音乐会，这二十四首随想曲，都有派上用场的时候，也是因为有的随想曲比较短。
这第一首大调，行板3/4拍子，三段体曲式，演出时间，秦放歌给她的标准是，绝对不能超过两分钟。他自己的话，一般也就一分半的样子，龙雪瑶都没办法跟他比，只能是用于挑战自我极限。
龙雪瑶准备演奏，秦放歌则是调试好录音设备，这录音同样是不打算做后期处理的，都是给自己听的，懒得去折腾那么多。然后他也空闲出来，就特别作的拿着v进去录音室，充任摄像师的角色，还让吩咐龙雪瑶，“不要紧张，你这么漂亮，面对摄像机的时候更要展示高贵美丽的特质来，我这帮你提前演练”
龙雪瑶点头，她对镜头还是相当敏感的，更知道，在音乐会的时候，如果有录音摄像的话，技术好些也舍得在这上面花心思的音乐厅和主办方，都会从不同的角度进行摄制。这对看录像的观众们来说，也是相当幸运的，她自己，以前看那些小提琴大师的视频，希望看到的，可不仅仅是远景，最好是有左右手在演奏时候的各种细节。用心的，可以多台机位各个角度一起，然后再后期组合在同一个画面上，这样用心的视频，对抱着学习态度的学生来说，是最有帮助的。
更何况，她跟秦放歌一起爱爱的时候，也常有拍摄下来，她也是个特别爱美的姑娘，事后回看的时候，觉得不美的地方，还想着要改变一下变得更好呢！
这会秦放歌也充分担当起了摄影师的职责，说是提前演练，“不要受这个影响，专心演奏自己的就好，看我在你面前晃来晃去，都是爱你的表现，你要为此感到骄傲和自豪，要把最美的一面呈现出来。将来在面对更多的观众时，完全能做到高雅大方，从容不迫和”
龙雪瑶笑着点头也说，“我演奏的时候也根本没办法像你一样一心几用的”
秦放歌还要纠正他，说他在演奏的时候，也是全身心投入到演奏中去的，“一心几用，那也是用在音乐中！雪瑶也一样啊，这样高难度的曲目，很多时候的是需要把心思分成几份的。”
“嗯！”龙雪瑶在准备好之后，就开始演奏，她这次是要挑战一口气演奏完全部的二十四首，此前也有多次练习和尝试过。秦放歌说了，她要能完成这二十四首随想曲的话，就真的跨入小提琴演奏家的行列，哪怕只是炫技的。
这第一首曲子，演奏技巧华丽，色彩斑斓、均匀、清脆、爆豆般的急速跳弓。他还教了她一些演奏的秘诀，像是“换字不断气，脑子不断线；左手珠一串，弓子来穿线，认真功换字，不断又粘连。”
在演奏的时候，龙雪瑶也谨遵他的教诲，平时的勤奋练习，已经让她的手指形成了肌肉记忆，各种快速的跳弓，抛弓，运弓，对她来说，都是轻车熟路，毕竟她从小就是以炫技小提琴而闻名的。
第一首是她练习得最久的曲子，此刻演奏起来也轻车熟路，没有什么特别的难度，但这仅仅只是个开始。
秦放歌拿着v，从各种角度拍她，当然，重点特写镜头还是在她的手指上。待得她第一首演奏完成后，就微笑着给她鼓励和奖励的眼神。龙雪瑶也笑靥如花的用充满柔情蜜意的眼神回应他，一切尽在不言中。待她稍微歇息片刻，也就十几秒的样子，就继续第二首的演奏。
第二首，b小调，中板6/拍子，有着三度、六度、十度和弦，音域宽广，但每一个音符都咬得特别紧。尤其是右手的大跨弦，配上左手的大音程和双音，演奏难度系数倍增。她还要注意主旋律的倾向性，节奏的控制性，但这也是龙雪瑶喜欢的节奏，可以展现她高超的跨弦技巧，超强的控弓技术。
在演奏的时候，她也确实抽不出其他心思来考虑其他的东西，能把曲子演奏好已经相当不容易。当然，秦放歌还是没叫她放弃思考，他的要求是，每每练习和演出的时候，都要有所收获，要不然，练再多也是白白浪费时间。
她能稍微放松一下的时候，也就是每首曲子演出完毕后，跟他默契的对视而笑，感受他眼神表情中的无限爱意，温柔和鼓励，这也让她愈发有了动力继续下面的演奏。
第三首小调，持续的4/4拍子，三段体曲式，首段慢板扩指八度加颤音，难度都是一等一的高。就连听起来似乎很浪漫的引子，暗藏的八度音程双音连奏，普通的小提琴学生练习起来都会哭的，不是手指不够灵活，就是脑子转不过来弯。到中段的时候，转为3/拍子急板，奇妙的转调效果，也是需要高超的小提琴技巧来驾驭的。
这首曲子结束之后，龙雪瑶多休息了十几秒钟，他在拍她的面部特写，还是没说话，但他的面部表情和眼神都是相当丰富的，毕竟歌剧演员来着。她也绽放夏花般绚烂多姿的笑容，感受着他的温柔和爱怜，积极酝酿情绪。
因为这第四首曲子难度比较高，时间也长有七分多钟。当然，这难度，并不只是演奏技术上的，更多的还在于情绪的变化。也是这二十四首随想曲中，少有的比较柔情缓慢，旋律性特别强，优美动听。温柔的时候如和煦春风，跳脱的时候就有些蠢萌蠢萌的，在帕格尼尼的曲子中，算是比较少见的。
秦放歌这个家伙也是不改编不舒服斯基，对此自然也是做了改编的，柔情的时候更加柔美，动起来的时候，也越发迅捷跳脱。有了前后的对比，这样的感觉也越发的明显。要求演奏者在注重技巧性的同时，更多的投入情感练习。
帕格尼尼的原曲是小调，庄严的2/4拍子，庄严伤感的致唱来自于一段威尼斯民歌的旋律，这个他倒是没去动。只是在这样的基础上，增加了对情绪的表达，也加大了演奏难度，持续的三度、六度、八度、十度的双音和断奏技巧这这里都显得稀松平常，连小提琴的三音都被他给整了出来。
这其实也音乐界的常态，小提琴演奏技术技巧也是在一代又一代人的努力下，不断提高的，即便是演奏家，都能进行改编，何况是秦放歌这个自诩为作曲家的自恋狂人。
他甚至要求龙雪瑶，要保持克制，特别是其中比较舒缓悠扬的乐句，这对龙雪瑶来说，这可比要求她炫技难受得多。
当然，这样的感觉她也有深深体验过，就像是当初和他一起交流的时候，暗恋他却不敢表白，甚至想多见他一面，和他多说一会话都不能的抑郁和忧伤感。在跟他认识到相处的这些时日，龙雪瑶也在迅速成长，以往她所体会不到的那些忧伤，悲戚，哀怜，以及浪漫美好幸福等等情绪，她都逐一品尝。
然后，在演奏小提琴曲目需要诸如此类的情绪表达时，都能完美的代入其中。
就像这首曲子，在将音乐推向高潮后，最后却又重新回到伤感叹息的致唱中结束全曲。有了爱一个人让人五味杂陈的亲身的经历和体会后，原本被大家评为炫技高手但音乐性欠缺的她，在这方面有了长足而显着的进步。
演奏完毕这首长达七分半钟的随想曲后，龙雪瑶也在心底松了一口气。其他曲目秦放歌要求她尽快的快，但这首曲子，却是要她慢下来的，差点没把她给憋坏。当然，这样的经历对她来说，也是相当难得的，她也在平时的练习和演奏中，体会到他的苦心，也觉得是秦放歌爱她心疼她关心她，才会写这样专门针对她缺陷的曲子，想方设法的提高她的水平，弥补她的短处。
然后就还是惯例的此时无声胜有声的时刻，温情对视，好在她对小提琴还是特别尊重的，没有演奏完毕的时候，也没想着要爱的拥抱和亲吻。
稍事休息后继续下一首，放音乐会上的时候，就是演奏家们接受观众掌声的时刻，也不会说完全没间隔的，一直演奏下去，跟观众的互动，留给观众思考和回味时间也是相当重要的环节。
还有，人不是机器，何况连机器也是需要休息的呢！
在他的肯定和鼓励中，龙雪瑶马上又激情满满热血沸腾跟打了鸡血一样，小调，激动的4/4拍子，开篇就是如龙卷风一般的琶音片段，席卷了小提琴的所有把位。她在演奏起来的时候，左手四个手指，如同四位短跑健将，带着风声沿着琴弦风驰电骋的飞驰。
秦放歌这个作者自然懂的，v的镜头也恰到好处的给在了她手指的特写上，镜头中她的手指甚至都有了残影，异常让人惊心动魄。
随后又是近乎疯狂的分弓跳弓，这对双手的协调性提出了超高挑战。在让人屏息得透不过气来，但同时又觉得酣畅淋漓。
就像是永无止尽的过山车一样，上升到顶点，再极速下坠，接近最低点后，又继续攀升，如此回环往复。
完全的炫技，极致的疯狂，但对速度和力度的均衡要求更是近乎苛刻。
龙雪瑶也是厉害，她在演奏的时候，甚至都能闭上眼睛，只用心去演奏，在这样的高光时刻，她自己同时也在感受音乐带来的无穷魅力。
就这样，一首首随想曲演奏下来，时间也过去了一个多小时。这对龙雪瑶来说，不管是体力还是技术，都是相当大的考验和挑战，但她并没有半点松懈和倦怠，反而越发激情昂扬，斗志满满。
因为压轴大戏还在最后面，也就是第二十四首随想曲，也是秦放歌讲全部随想曲中，对演奏技术要求最高难度也排第一的，尤其想要达到他的要求和标准。这首随想曲，也是小提琴演奏家们最爱拿出来上音乐会的曲目，可谓是炫技的巅峰，再经过秦放歌的改编后，难度和音乐性都更上一层楼。
为此，龙雪瑶也多稍微休息了会以储存体力，酝酿情绪。
小调，急板似的2/4拍子，以主题音乐和十一段变奏曲以及尾声构成全曲。小提琴的演奏技巧在这里，得到了最直接，也是最淋漓尽致的表现。第九变奏曲是帕格尼尼发明的，让人惊叹叫绝的左手拨弦。到这里，就成秦放歌发明的了
龙雪瑶爱死了这首充满着美丽幻想和富丽堂皇色彩的随想曲，要把它作为交响音乐的首秀，投入的练习时间和接受秦放歌指导的时间也是最多的。
秦放歌也是够变态的，在海菲茨的改编基础上，进行了新的改编，原本海菲兹就够神的了，看他演奏这首随想曲的视频，多少人跪拜的心思都有了。
在这首曲子中，几乎包含了所有的小提琴演奏高级技巧，普通学小提琴的，能演奏完整已属不易，真按海菲兹这样大神演奏视频来当教科书的话，估计也没什么人会再去学小提琴了，因为真的做不到。
秦放歌这货属于更变态的类型，龙雪瑶也是亲眼见他演奏过这首曲子的，但她并没有因此失去信心和勇气。反正又不跟他比，勇敢突破她自己的极限就好。对此，她也是信心满满的，也是因为秦放歌是她喜欢和爱慕的，他越是厉害，她也就越是崇拜得无法自拔。
这会到她自己演奏的时候，她也早就调整好了心态，演奏出她最高水平来就好，在他面前，也根本不需要太过紧张。做不到他那近乎同神一般的操作。龙雪瑶最起码可以尝试，还有他亲手教导，掌握一个又一个的技术难点，各种跳弓，运弓，人工泛音，大跨度揉弦，还有最炫的左手拨弦，都做到极致的话，够她专研一辈子的了。
(本章完)