2019年9月，甘肃敦煌莫高窟旁的拍摄基地，《大唐敦煌》开机仪式刚结束，高浪就被三个合作伙伴的负责人围住——cJ娱乐的金敏宰举着海外排片表，华侨城的张明远拿着文旅区规划图，星途科技的林辰捧着VR拍摄设备，三人都想优先对接《大唐敦煌》的合作细节。
“高导，《三星堆》在东南亚的票房刚破1500万美元，影院经理阿坤催了三次，想提前锁定《大唐敦煌》的泰国首发排期，还要请你去曼谷办影迷见面会。”金敏宰的语气带着急切，《三星堆》的成功让cJ在海外文化Ip发行领域抢占了先机，他不想错过《大唐敦煌》这个更具国际潜力的项目。
张明远立刻接过话：“成都三星堆文旅区开业三个月，游客量突破200万人次，衍生品销售额超8000万，现在就等《大唐敦煌》的场景设计图，我们要在敦煌文旅区复刻‘唐代壁画工坊’，同步推出‘壁画临摹+VR体验’的套票，预计能带动客流再涨30%。”
林辰则把VR摄像机递到高浪面前：“我们优化了文物3d建模技术，拍莫高窟壁画时，能实时生成可交互的VR素材，观众戴上眼镜就能‘走进’壁画里的唐代集市，这个技术要是用在《大唐敦煌》里，海外VR内容的订阅量至少能翻番。”
高浪看着三人眼中的期待，笑着说：“合作不是‘抢资源’，是‘凑拼图’——《大唐敦煌》的海外发行要结合文旅区的开业时间，VR内容要嵌入文旅体验，咱们三方同步推进，才能让‘电影-文旅-技术’形成闭环，让每个人都能分到收益。”
与浪潮合作前，cJ娱乐的海外发行多依赖“票房分成”，利润空间有限；而与浪潮的合作，让他们打开了“文化Ip增值”的新市场——通过将电影与文化衍生品、线下活动绑定，实现“票房+非票房”双收益。
《三星堆》在东南亚的发行就是典型案例：
1. 票房之外的收益：cJ娱乐联合东南亚最大的文创平台Lazada，推出“三星堆主题文创专区”，销售浪潮授权的青铜纹样首饰、AR卡牌，专区上线首月销售额突破500万美元，cJ从中获得15%的授权分成；同时在泰国、马来西亚的20家影院设置“三星堆文物特展”，观众凭电影票可免费参观，带动影院周边消费（如餐饮、周边）增长25%，影院方因此主动提高《三星堆》的排片占比；
2. 长期合作价值：《三星堆》的成功让cJ在海外文化Ip领域建立了“专业口碑”——韩国SbS电视台邀请cJ制作“中国文化Ip专题节目”，邀请高浪担任嘉宾；迪士尼影业主动联系cJ，希望通过其对接浪潮，洽谈《大唐敦煌》与迪士尼乐园的联动合作；金敏宰也因这场合作，在cJ娱乐内部晋升为“全球文化Ip发行负责人”，管辖范围从亚洲扩展到全球；
3. 《大唐敦煌》的提前布局：基于《三星堆》的经验，cJ为《大唐敦煌》设计了“发行+Ip运营”的深度合作方案——在海外上映前三个月，先在欧美、东南亚的10家博物馆举办“敦煌壁画特展”，同步预售电影票+特展门票的套票；联合当地KoL，如东南亚文化博主Lisa、欧美历史博主mike拍摄“敦煌文化解读”短视频，植入《大唐敦煌》的拍摄花絮，提前培养观众认知。
金敏宰在《大唐敦煌》海外发行筹备会上对团队说：“以前我们是‘卖电影’，现在是‘运营文化Ip’——浪潮的Ip有文化深度，我们有发行渠道，两者结合，能赚的就不只是票房钱，还有长期的Ip增值收益。”
华侨城此前的文旅项目多依赖“景观+游乐设施”，游客停留时间短、复游率低；与浪潮的合作，让他们找到了“文化Ip+文旅”的破局点——通过将电影场景、非遗体验、技术互动结合，打造“可沉浸、可参与、可消费”的体验生态，实现“客流+收益+口碑”三提升。
成都三星堆文旅区的运营数据最具说服力：
1. 客流与停留时间：文旅区开业初期，因缺乏互动项目，日均客流仅8000人次，游客平均停留时间1.5小时；引入浪潮的合作后，新增“青铜面具VR修复”（星途科技技术）、“非遗织绸体验”（阿依古丽团队指导）、“电影场景复刻”（《三星堆》拍摄场景）三大板块，日均客流暴涨至2.5万人次，停留时间延长至4小时，复游率从5%提升至20%；
2. 收益结构优化：此前华侨城文旅区的收益中，门票占比70%，衍生品仅占10%；合作后，门票占比降至40%，衍生品（如三星堆AR卡牌、青铜纹样文创）占比提升至35%，体验项目（如VR修复、织绸体验）占比25%，整体营收提升120%；成都文旅区还成为华侨城的“标杆项目”，张明远团队接到全国10个城市的文旅项目邀请，均要求复制“浪潮Ip+华侨城文旅”的模式；
3. 《大唐敦煌》的文旅联动：为配合《大唐敦煌》的上映，华侨城在敦煌文旅区复刻了电影中的“唐代壁画工坊”“丝路集市”场景——游客可穿着唐代服饰，跟着非遗传承人学习壁画临摹，还能通过星途科技的AR设备，与电影中的角色“互动对话”；高浪在拍摄《大唐敦煌》时，特意预留部分场景作为文旅区的“实景拍摄地”，游客可现场观看剧组拍摄，进一步提升吸引力。
张明远在敦煌文旅区考察时对高浪说：“以前我们总愁‘文旅项目怎么留住人’，现在才明白，关键是‘给游客一个留下来的理由’——你们的文化Ip提供了‘故事’，星途的技术提供了‘体验’，我们提供了‘场景’，三者结合，就是最好的理由。”
星途科技此前的业务多是“为企业提供定制化VR\/AR技术”，缺乏长期合作客户；与浪潮的合作，让他们从“技术服务商”转型为“文化技术解决方案提供商”——通过深度绑定文化Ip，开发可复用、可扩展的技术产品，打开“b端合作+c端增值”的双市场。
《大宋非遗录》的VR内容与衍生品就是典型：
1. b端合作拓展：星途为《大宋非遗录》开发的“缂丝工坊VR”内容，不仅用于华侨城文旅区，还被敦煌研究院、苏州非遗博物馆采购，作为“数字非遗展示”工具；浪潮学院与星途联合开设的“文化Ip技术课程”，吸引了华谊、博纳等影视公司的员工报名，星途借此获得了更多影视公司的技术合作订单，b端业务收入增长80%；
2. c端增值突破：星途与浪潮联合开发的“文化Ip AR卡牌”，通过cJ娱乐的海外渠道销往全球，仅在韩国、东南亚就售出300万套，每套定价19.9美元，星途获得20%的分成；基于《三星堆》《大宋非遗录》的技术积累，星途还推出了“文物数字修复”App，用户可通过App“修复”虚拟文物，上线首月下载量突破500万，吸引了故宫文创的投资意向；
3. 技术与文化的深度融合：在拍摄《大唐敦煌》时，星途与高浪团队合作开发了“壁画数字扫描技术”——通过高清扫描莫高窟壁画，生成可交互的3d模型，高浪在后期制作中，可直接在模型上添加“壁画修复”的特效，既保证文化真实性，又节省50%的特效制作时间；这项技术还被敦煌研究院采纳，用于文物保护，星途因此获得“国家文化科技进步奖”提名。
林辰在《大唐敦煌》技术研讨会上说：“以前我们觉得‘技术是工具’，现在才明白，技术要‘为文化服务’——你们的Ip让我们的技术有了‘灵魂’，华侨城的文旅让技术有了‘场景’，这种合作不是‘一次性服务’，是‘长期生态’，能让我们走得更远。”
浪潮与三大伙伴的合作共赢，不仅让自身受益，更带动了整个影视-文旅-科技行业的模式革新——越来越多企业开始效仿“文化Ip+多领域合作”的模式，而浪潮则凭借先发优势，成为行业公认的“生态构建者”。
2019年底的“中国文化Ip产业峰会”上，这一效应尤为明显：
1. 同行认可与合作意向：华谊兄弟cEo王中磊在峰会上公开表示：“浪潮的‘Ip+海外发行+文旅+技术’模式，为行业提供了新方向，我们希望能与浪潮合作，共同开发《封神演义》的文化Ip。”光线传媒、博纳影业等也纷纷向浪潮抛出橄榄枝，希望加入其文化Ip生态；
2. 官方支持与政策倾斜：文旅部、广电总局联合发文，将浪潮的“文化Ip生态合作模式”列为“文化产业创新案例”，在全国推广；国家文旅基金还为浪潮与华侨城的后续合作提供2亿元专项扶持资金，用于“非遗文旅项目”开发；
3. 新人机遇与行业活力：合作带来的业务扩张，也为行业新人提供了机遇——浪潮学院2019届毕业生中，有15人进入cJ娱乐的海外发行团队，8人加入华侨城的文旅Ip运营部，12人成为星途科技的文化技术开发员；演员吴昊因熟悉浪潮的Ip内容，被华侨城聘为“文旅区Ip体验指导”，负责向游客讲解电影与文化的关联。
高浪在峰会上的发言，道出了合作共赢的核心：“所谓共赢，不是‘我赚你的钱，你赚我的钱’，而是‘我们一起把蛋糕做大，每个人都能分到更大的一块’——浪潮的文化Ip、cJ的发行、华侨城的文旅、星途的技术，单独看都是‘小块蛋糕’，拼在一起就是‘大蛋糕’，这才是合作的真正意义。”
2019年12月，浪潮发布《文化Ip生态合作年度报告》：与cJ娱乐的合作带动海外营收突破15亿元，与华侨城的合作实现文旅相关收益8亿元，与星途科技的合作推动技术业务收入增长200%；三大合作不仅为浪潮带来了直接收益，更让“浪潮文化Ip”的品牌价值提升300%，成为国内首个“文化Ip生态上市公司”。
在年度合作答谢宴上，金敏宰、张明远、林辰同时向高浪赠送了“合作纪念礼”——金敏宰带来了《三星堆》在全球的票房纪念牌，张明远送上了成都三星堆文旅区的“荣誉居民”证书，林辰则展示了为《大唐敦煌》定制的“壁画数字模型”。
“明年，我们要把‘文化Ip生态’推向全球。”高浪举起酒杯，看着台下的合作伙伴与团队成员——杨蜜在和金敏宰讨论《大唐敦煌》的海外宣传，赵金麦在体验星途科技的新AR设备，阿依古丽在和华侨城团队规划新的非遗体验项目，“谢谢大家，让浪潮的‘娱乐帝国’不是一个人的梦想，而是一群人的共赢——未来，我们还要邀请更多伙伴加入，一起把中国的文化Ip，做成世界的文化符号。”
宴会上的灯光照亮了背景墙上的“浪潮文化Ip生态图”，海外发行、文旅落地、技术赋能、内容创作、公益传承五大板块紧密相连，形成一个完整的闭环——这不仅是合作共赢的成果，更是高浪“重生之娱乐帝国”最坚实的根基，也是他迈向“资本为王”时代的最大底气。