19
但这部电影对我来说，真的非常重要，可能是我人生中第一部，也可能是最后一部电影了，我……”
俞非鸿说到这里，语气有些哽咽。
一个女人不靠资本，独自筹备一部电影，前后奔波了好几年，其中的辛苦，外人根本无法体会。
孙祺打断她，语气诚恳地说：
“师姐，我明白。
人这一辈子，总有一件事是必须去做的，不管是为了梦想还是理想，我都支持你。
我会全力以赴。”
“谢谢你！”
“好了，导演，赶紧回去休息吧，明天一早还要开始拍呢。”
“嗯嗯。”
送走了这位文艺女导演。
孙祺回到房间，熬了一整夜把剧本看完。
整体来看，剧本没什么大问题。
虽然是由俞姐姐改编的，但背后肯定有王硕、姜纹等几位老手帮忙润色。
故事线有些单薄，不过情节还算完整。
男主角阿明和女主角阿九之间有着家族世仇，两人性格鲜明，在爱情与仇恨之间的选择虽然着墨不多，但也点到为止。
简单说，就是龙啯版的《罗密欧与朱丽叶》、内地版的《胭脂扣》，再加上民国背景的《人鬼情未了》。
这类爱情故事本身就很有经典感，关键在于导演怎么表现。
唯一的难点是，对演员来说不太好演。
剧本写得太抽象了。
就像古龙小说里的对话：
“你来了。”
“我来了。”
“你不该来的。”
“可我还是来了。”
这种台词全靠观众自己想象，脑补两人是什么样的高手。
看起来很高级，但演员要怎么演，却是个难题。
而俞姐姐在剧本中大量使用这种手法来塑造她心中的阿明。
这对孙祺来说，确实是个挑战。
放下剧本，孙祺双手枕在头后，自嘲地叹道：
“就看自己能不能让俞姐姐满意了。”
接下来几天，孙祺白天跟着剧组做执行导演，晚上回到旅馆就研究剧本、琢磨角色。
只要有空，就和俞姐姐聊天，想了解她内心的真实想法。
几次沟通和总结之后，他真的找到了一些方向。
孙祺有点开窍了。
他发现之前自己想得太复杂了。
说白了，这不就是一部古装偶像剧吗？
不就是俞姐姐的“内心投射”吗？
照着偶像剧的路子来演就行。
看看剧本里的阿明：博学多才、琴棋书画样样精通、骑马射箭都很擅长，虽游山玩水却心静如水，年纪轻轻却不喜欢热闹，对阿九温柔专一。
后来，为了俞姐姐笔下的阿九，甘愿死去不入轮回，苦等六十年。
这不就是深情专一的代表吗？
说出来可能不太体面，但按这个方向去演，似乎也没问题。
孙祺试着按照这个思路拍了几场戏。
果然，俞姐姐非常满意，连连称赞他演出了她心中的阿明。
孙祺心里暗笑。
看来，不管年纪多大的女人，心里都藏着一个少女梦。
问题解决了，拍摄进度也慢慢跟上来了。
除了演戏，孙祺也越来越多地参与到拍摄工作中，靠着自己的能力，渐渐和剧组里几位重要人物相处得很融洽。
他的想法常常能补足俞姐姐思考的不足，效果往往更佳。
不过在主要拍摄方向上，俞姐姐依然固执己见，很难被说服。
好在整体剧本框架已经定下，不会偏离太多，后来孙祺也就不再多言。
但随着拍摄的推进，孙祺逐渐发现另一个问题。
作为导演的俞姐姐，似乎越来越“自由发挥”。
她删减了很多关于男女主角家族背景的情节，整天只围着男女主角拍。
原本剧本的主线就显得单薄，对男主角阿明和女主角阿九两家的背景与恩怨描写本就不多，只能勉强凑合。
这么一删，问题就变得严重了。
孙祺自己也曾当过导演，他拿着拍摄计划表，心里大致算了一下。
天！
整部电影90分钟，按照俞姐姐这样拍，阿明和阿九之间那些拖拖拉拉、回忆不断的情节，恐怕要占到80分钟。
如果两人之间的冲突足够强烈，观众或许还能接受。
但俞姐姐拍出来的更像是柏拉图式的爱情。
这简直是在考验观众的耐心。
没有多年的文艺熏陶，根本无法理解。
孙祺想再劝劝俞姐姐。
他知道，第一次当导演时那种掌控一切的兴奋感，会一波波袭来。
他自己也曾经历过。
只要是想在导演这条路上走下去的人，都会急切地想要把心中的故事拍出来。
哪怕时机不对，哪怕有瑕疵。
可看着俞姐姐每天早出晚归、兴致勃勃、乐在其中的样子，孙祺话到嘴边，又实在说不出口。
他怕打击她的热情。
强忍着又拍了几天，谁知俞姐姐竟然又有了一个让人意想不到的安排。
那天剧组收工回旅馆。
因为山上风大，当天收工比较早。
俞姐姐召集孙祺和几位主创开了个短会。
她打算修改剧本。
一般来说，剧本有变动需要提前一天通知大家，这点没问题。
但问题是她要改的内容。
俞姐姐说要加一段床戏。
刚听到时，孙祺还有点期待，可紧接着她的话却像晴天霹雳——
她说，这段床戏是和阿明这一世的“便宜丈夫”发生的。
在女主角阿九和她今生的丈夫第一次来到寺庙的那晚，增加一段亲密戏份，随后男主角阿明的灵魂在银杏树下目睹这一切。
她还滔滔不绝地解释自己的理由。
她的意思是，“爱没有来世”。
就像罗密欧与朱丽叶彼此相爱，却只能以命相殉。
《胭脂扣》里的如花等了五十多年，始终没有等到与她约定共赴黄泉的十二少。
《人鬼情未了》中的萨姆和美莉虽然重逢，最终还是阴阳两隔。
接下来的话，孙祺已经完全听不进去，他惊得说不出话，仿佛被雷击中。
你想说“爱没有来世”，直接说就是了。
为什么要用这种方式？
用亲密戏来表达？
这已经不是一般的背叛，而是彻底的羞辱。
孙祺想不明白，直到有人拍了拍他的肩膀，才回过神来。
是摄影师老黎。
他环顾四周，会议已经结束，人群慢慢散去。
“醒醒吧，小伙子，今天收工这么早，没事干，去喝一杯。”
“哦，好。”
孙祺还有点恍惚，下意识地答应了。
摄影师黎曜辉来自**，是徐客导演介绍来的，在业内很有名，参与过许多经典港片的拍摄。
虽然快四十岁了，但心态年轻，性格洒脱，头发有些白，索性染成银色。
和孙祺认识不过十几天，却很投缘。
他还是个酒鬼，每天晚上睡前都要喝点。
认识孙祺后，只要剧组休息，就一定要拉着他喝酒。
他说是为了体验和东北人喝酒的感觉，以前从没这样过。
但他酒量其实不好，三瓶啤酒就口齿不清，典型的又菜又爱玩。
两人来到旅馆附近常去的饭店，点了几个下酒菜，开始对饮。
“黎叔……”
孙祺给他打开一瓶酒，刚开口就被打断。
“傻仔，跟你说过多少次了，叫我黎哥，都被你叫老了。”
“好，黎哥。”
“这才对嘛，小弟。”
孙祺忍不住笑了，老黎这个人特别有趣，普通话不太行，偏偏要讲普通话，有时候夹杂着粤语，非常滑稽。
黎曜辉夹了一颗花生米，然后一饮而尽。
用花生米下酒是他跟孙祺学的，没想到还挺有味道。
几杯酒下去，孙祺还是有点放不开，脑子里还在想着电影的事。
“黎哥，咱们这部电影的剧本你看过吗？”
“看过啦。”
“黎哥，按你的经验，我师姐——也就是俞导——现在这样拍，是不是有点……不太合适？”
黎曜辉放下酒杯，认真地看着孙祺说：
“在港岛那边，导演在剧组里最大，我们都是这样拍的，我的经验不算什么。”
“你也是导演，应该明白的。”
孙祺微微皱眉，把杯中的酒一口喝完。
“话是这么说，可是……”
他明白黎曜辉的意思，但看着俞姐姐要走偏，心里还是不忍。
“黎哥，刚才开会时俞导说要改剧本，你不觉得改得太过了吗？”
黎曜辉没有直接回答，而是说起自己的经历。
“我跟过不少导演，临时改剧本很常见，就像王佳卫，哪有什么固定剧本。”
“而且这些导演的想法，我们往往跟不上。”
说着，黎曜辉和孙祺碰了杯，话锋一转。
“不过你也知道，我是港岛人，信佛的。
俞导演这段戏安排在寺庙里拍，实在不太合适。”
孙祺一听，觉得确实有道理。
电影里既然有鬼怪元素，是不是也该对佛祖有些尊重？
“嗯，说得对。
明天我得找她聊聊，不能这么拍。”
“啧——”
对面的黎曜辉喝了一大口酒，放下杯子，坏笑着凑近孙祺，怂恿道：
“没错，我是徐老怪请来的，俞导出钱我出力。
你不一样，你是她师弟，又长得帅。
我看俞导总是一个人，她要是不听劝，你可以慢慢说服她嘛。
你不亏的。”
孙祺撇了撇嘴，看了眼桌上的空酒瓶。
黎曜辉才喝了两瓶。
还没到量呢。
怎么说着说着就开始不正经了。
晚上还有戏要拍。
第二天，剧组照常上山拍摄。
一到片场，俞导演就忙着指挥道具师布置现场，还拉着黎曜辉讨论床戏的拍摄角度，怎么拍才能既朦胧又唯美。
“老黎，你觉得摄影机俯拍好，还是放床边侧拍给近景好？要不要加特写？身体哪些部位可以露？”
“唔，这个我得再想想，不能太直白，但要表达出阿九这一世已经找到爱人的意境。”
“嗯——这段重点在阿九，先按这个方案试试。”
“好的俞导，我建议俯拍和反打各拍一组，你到时候看效果再定。”
“行，那个……小祺，你过来一下。”
孙祺正坐在门槛边的马扎上，像个看热闹的群众，忽然听见师姐叫他，赶紧起身走过去。
“哎，导演。”
“快，躺床上去。”
俞非鸿一边说，一边开始脱外套，手指了指床。
孙祺愣了一下，眼睛悄悄瞥向老黎，递了个询问的眼神，好像在问：
“这是怎么回事？”
老黎一脸坏笑，朝他挤眉弄眼，仿佛在回应：
“你小子可占着便宜了。”
“快点上去呀，你帮忙试一下戏，看看用什么姿势好。”
“哦、哦。”
孙祺慢吞吞地爬上床。
俞非鸿把外套往旁边一挂，就要往床上靠。
孙祺连忙摆手。
这怎么行？他前世听说过，拍这种戏演员都得缠胶带或穿保护裤，他什么都没有。
大夏天的，他就穿了一身单衣，里面一条宽松的棉质裤衩。
俞姐姐倒是穿了件防晒外套，刚刚也脱了，现在就一件背心加单裤。
“等、等一下，不用做点保护措施吗？”
“剧本临时改的，事先没准备。
再说只是试戏，你怕什么。”
孙祺还没来得及说话，
“嘶——”