次日，苏悦以“需至城外庵堂静心祈福，以求绣制观音时心神澄澈”为由，向柳氏请示出府。理由冠冕堂皇，柳氏虽心中狐疑，却也不好明着阻拦，只假意关心了几句，便允了，却暗中加派了人手盯梢。
苏悦只带了春桃一人，乘坐一辆青帷小车，出了相府。马车并未驶向城外庵堂，而是在城中绕了几圈，利用熙攘的人流和熟悉的巷道，巧妙地甩掉了身后的尾巴。
申时初，马车悄然停在了慈恩寺后一条僻静的巷口。
寺后角门果然如慕容云澈所言，虚掩着。一个穿着灰色僧衣、面容平凡的小沙弥静立门旁，见到苏悦，并未多言，只双手合十微微一礼，便侧身让开。
苏悦深吸一口气，带着春桃，闪身而入。
门内是一条狭窄的、布满青苔的石板小径，曲径通幽，隔绝了寺前的喧嚣。小沙弥在前引路，脚步轻捷，不发一言。穿过几重院落，来到一处更为幽静的禅院前。
“女施主，画卷就在禅房之内。师叔吩咐，施主可独自入内观摩一炷香的时间。”小沙弥低声道，随即躬身退到院外。
苏悦让春桃在院中等候，自己整理了一下衣裙，轻轻推开了禅房的门。
禅房内光线柔和，弥漫着淡淡的檀香。陈设极其简单，一桌一椅一榻，墙上空空，唯有一幅古旧的绢本画像悬挂在正中央。
那就是《水月观音》。
苏悦的目光瞬间被吸引了过去，呼吸都为之一滞。
画中观音，并非端坐莲台的传统形象，而是随意地跌坐在水边一块嶙峋的怪石上。一足垂下，轻点水面，漾开圈圈涟漪；一足盘起，姿态闲适自在。她身披素白衣衫，线条流畅如云水流淌，面容并非绝美，却带着一种难以形容的慈悲与宁静，眉眼低垂，唇角含着一丝若有若无的笑意，仿佛看透了世间一切悲欢离合。身后是一轮朦胧的圆月，清辉洒落在观音身上和水面上，虚实相生，空灵静谧。
整幅画不见丝毫匠气，笔墨简淡，意境却深远无极。那观音不像高高在上的神只，更像是一位洞悉世情、悲悯众生的智慧长者，于水月之间，静观自在。
苏悦静静地站在画前，心神完全沉浸其中。她仿佛能感受到画中那如水般的慈悲，如月般的清明。那种超越形迹、直指本心的“神韵”，正是她苦苦追寻而不得的！
灵泉空间似乎也受到了感应，月牙泉眼汩汩流淌，散发出的清凉气息与她此刻感悟到的宁静慈悲渐渐交融。她只觉得心中一片澄澈空明，连日来的焦虑、压力、算计，在这一刻都被洗涤一空。
她不再去思考针法、构图、色彩这些技巧性的东西，而是用全部的心神，去体会、去感受那份“慈悲”与“自在”。
一炷香的时间，转瞬即逝。
当小沙弥在门外轻声提醒时，苏悦才恍然回神。她对着画像深深一礼，心中充满了感激。
退出禅房，她并未多言，只对引路的小沙弥道了声谢，便带着春桃，沿着原路悄然离开。
回府的路上，苏悦一直沉默着，闭目养神。脑海中，那幅《水月观音》的形象与意境不断回放，与灵泉的清凉气息相互印证、融合。
她找到了方向！
回到听雪轩，已是傍晚。苏悦立刻投入工作。她没有立刻在绸缎上落针，而是铺开最大的宣纸，凭借记忆和感悟，开始勾勒草图。
她摒弃了传统观音像繁复的璎珞宝冠、庄严莲台，而是借鉴《水月观音》的神髓，设计了一幅更为写意、注重意境表达的观音像。
观音依旧侧坐，姿态更为放松自然，仿佛就在某处山涧水边偶然休憩。衣衫线条以简练流畅为主，着重表现其飘逸与自在。面容慈悲宁静，眉眼间的神态，她反复修改，力求捕捉到那份洞悉与悲悯。背景则处理得极为虚化，仅有朦胧的月影与水波荡漾的痕迹，突出观音本身的神韵。
她甚至大胆地决定，主要使用素白、月白、淡青、浅灰等极其素净的颜色，仅在最关键的佛光、以及观音足下漾开的涟漪处，点缀以极其柔和的金色与淡彩，力求达到“绚烂之极，归于平淡”的至高境界。
草图确定，已是深夜。
苏悦没有丝毫睡意，体内灵泉内息流转，精神反而愈发旺盛。她净手焚香（自制的安神香），在巨大的绣架前站定。
顶级杭绸已被紧绷在绣架上，光滑如镜，等待着第一针的落下。
苏悦拈起一根浸泡过灵泉的、最素的月白色丝线，穿针引线。
她闭上眼，再次回想慈恩寺中感受到的那份慈悲与宁静，引导着灵泉的气息流转全身，让自己的心境尽可能贴近那种空灵澄澈的状态。
然后，她睁开眼，目光清明而专注。
落针！
针尖刺入光滑的绸缎，发出极其细微的声响。这一次，她感觉手中的针线仿佛成了她心念的延伸，每一针落下，都带着她对观音法相的理解与感悟，带着灵泉赋予的那份纯净与灵性。
她绣得很慢，几乎不像是在刺绣，更像是在进行一场庄严的修行。
绣房中寂静无声，只有银针穿过绸缎的细微声响，以及墙角萱草散发出的淡淡宁神香气。
窗外，月色如水，寒梅映雪。
听雪轩内，一幅注定将惊世骇俗的观音绣像，正随着少女专注而虔诚的针线，悄然孕育。
悟道于慈恩，落针于听雪。
苏悦的破局之路，在这寂静的雪夜，正式开启。