“帕米尔系列”陶器的成功烧制，如同一块投入湖心的巨石，在“古丽之家”的内部和外部都激起了深远而持久的涟漪。
这不仅仅是几件新作品的诞生，更是一次精神上的洗礼与升华。
对于买买提大叔而言，这次创作的意义远超寻常。它仿佛打通了某种淤塞多年的经络。
完成那些充满力量的纹样后，他整个人似乎都焕发出一种新的活力。手臂的僵硬感虽然没有完全消失，但他似乎找到了与之共处的新方式，不再仅仅是忍受，而是用一种更柔和、更内在的力道去驾驭刻刀。
他的眼神不再仅仅是对过往的追忆，更增添了一份属于创造者的锐气与从容。
他甚至开始尝试将帕米尔纹样中的一些元素，与他熟悉的喀什传统纹样进行融合，创造出一种既有高原旷野之气，又不失古城底蕴的新风格。
到他这个年龄，能够在艺术道路上更进一步，实属难能可贵。这也得益于他的纯粹和坚韧、不畏艰难。
阿娜尔古丽惊喜地称之为“大叔的变法时期”。不同风格的碰撞和融合，总是能带来惊喜和创造力，艺术形式多样性都是这么碰撞出来的。
艾山带着第一批烧制成功的“帕米尔系列”陶器（一只大陶罐和几只陶碗）以及大量的图片、视频资料，满怀激动地返回了塔什库尔干。
他将这些成果带回了县文化站，并组织了当地一些对传统手工艺感兴趣的年轻人观看阿娜尔古丽制作的记录视频。
视频里，买买提大叔专注的神情、对古老纹样的解读、以及克服身体困难坚持创作的过程，深深打动了这些高原的年轻人。
他们第一次如此直观地感受到，那些看似“过时”的老手艺，竟然蕴含着如此强大的生命力和文化魅力。
艾山传来消息，县里已经决定，要以此为契机，设立一个小型的传统手工艺传习点，邀请买买提大叔在身体允许的时候，能去指导，哪怕只是象征性地讲几堂课，以提振年轻人学习传统，学习传承的热情，带动他们走上艺术之路。
更重要的是，有几个年轻人主动表示，愿意尝试学习制陶，希望将这份源自他们土地的记忆，延续下去。
这个消息让我们倍感振奋。
传承的种子，竟然以这样一种意外的方式，播撒到了更遥远的帕米尔高原。这不再是单方面的技艺输出，而是变成了一种双向的滋养与激发。
与此同时，“帕米尔系列”的图片和故事通过我们的账号传播出去后，在网络上引起了新一轮的热烈反响。
这种迥异于以往风格的、充满原始力量和沧桑美感的陶器，吸引了一批新的关注者，尤其是那些热爱探险文化、追求独特美学的人群。
大家在视频下方展开讨论，引出关于民族艺术，传统艺术，抽象艺术的各种话题，探讨陶器造型和纹理和风格变化，追寻根源，未来发展。
很多网友明确表示要上帕米尔高原，领略当地风土人情，特产、艺术品。
订单咨询中，开始出现更多关于定制“帕米尔风格”陶器的请求。
但我们并没有被这股热潮冲昏头脑。我和阿娜尔古丽深知，这类作品的创作对买买提大叔的精力和体力消耗更大。
我们严格限制了“帕米尔系列”的接单数量，并且将价格定在一个更能体现其独特价值和创作难度的水平，确保大叔的劳动得到充分的尊重，同时也避免陷入量产的压力。
我们将更多的精力，放在了记录和梳理这次“帕米尔回响”的整个过程上。
阿娜尔古丽剪辑制作了一部短纪录片，从艾山来访、碎片揭秘，到寻土、试釉、纹样探索，直至最终烧制成功，完整呈现了这段跨越时空的匠人对话。
这部纪录片没有刻意煽情，只是平实地记录，却因其真实和深厚的情感底蕴，打动了无数人，甚至被一家国内知名的文化视频平台选为首页推荐。
“古丽之家”似乎进入了一个新的阶段。
它不再仅仅是一个生产手工艺品的作坊，而更像一个微型的文化磁场，不断吸引着来自不同方向的故事、记忆和灵感，再通过买买提大叔的双手，将它们转化为一件件独一无二的器物。
我们经营的，不再只是陶器，更是附着于其上的时间、记忆与情感。
一天傍晚，我和阿娜尔古丽在“根据地”清点新烧制的一批陶器，其中既有温润的喀什传统式样，也有两件新尝试的、带有帕米尔元素的融合风格作品。夕阳透过天窗，为它们披上同样的金光，却折射出截然不同的气质，和谐地共处一室。
阿娜尔古丽看着这些陶器，若有所思地说：“陆航，你看，像不像一条河？喀什的技艺是主干，帕米尔的回响是汇入的支流，也许未来，还会有其他的水流汇进来。只要源头活水不断，这条河就能一直奔流下去。”
我点点头，深有同感。
买买提大叔的健康危机，曾让我们以为传承之路出现了阴影，但帕米尔的这次意外交汇，却仿佛打开了另一扇窗，让我们看到了传承更丰富的可能性——它可以是纵向的父子相继，也可以是横向的不同地域、不同文化之间的碰撞与融合。
远山的馈赠，不仅仅是几件成功的作品，更是一种视野的开拓和信心的重塑。
它让我们相信，只要保持开放的心态和不断探索的勇气，即使根基深扎于喀什古城，“古丽之家”的枝叶也能触摸到更遥远的天空。
夜幕降临，古城华灯初上。我们锁上“根据地”的门，准备回小院。远处，买买提大叔的身影正慢悠悠地走在巷子的尽头，步伐比前段时间稳健了许多。
看着他融入暮色的背影，我知道，这条承载着记忆与希望的河流，仍将静静地、坚定地流淌下去。
（第二十七章 完）