随后的拍摄日，成了苏清和一场接一场的严酷试炼。整个剧组在王一多那种“身临其境”式的高压要求下，也彻底进入了状态，将昭末乱世的残酷与压抑，还原到了极致。
苏清和不再有“顾长安”的守护，她必须独自面对一切。
她经历了在“流民营”中，为了半块发馊的面饼，与同样饥饿的群演争夺，被推搡、辱骂，甚至差点被抢走唯一御寒的破毯子。那场戏，王一多（作为投资人和总策划）就站在监视器后，看着她在泥地里翻滚，看着她的眼神从最初的惊慌，到后来的狠厉，最终死死护住那救命的食物，眼神里第一次露出了属于“林晚”的、野草般的顽强。
她经历了被“宦官势力”的小头目刁难，对方垂涎她的“医术”，想要强行将她纳入麾下作为摇钱树。那场在一个阴暗陋巷里的对峙戏，苏清和运用王一多提前让她学习的、基于人体弱点的简单防身技巧，在对方企图用强时，用发簪狠狠刺中了对方手臂的穴位，趁机逃脱。拍摄时，动作指导精心设计，力求真实而非炫技。苏清和完成得干净利落，但拍摄结束后，她靠着斑驳的土墙，久久无法平复急促的呼吸，那种与危险擦肩而后的心悸，无比真实。
她甚至还经历了一场“瘟疫”戏。在搭建的、如同人间地狱般的“疫区”场景中，她扮演的林晚，不仅要照顾其他扮演病患的演员，还要在资源极度匮乏的情况下，想办法隔离、用药（道具）。周围是此起彼伏的呻吟、绝望的哭泣，空气中弥漫着剧组用特殊香料模拟的、腐败与草药混合的怪异气味。那场戏拍了整整一天，苏清和浸淫在那种巨大的悲怆和无力感中，几次情绪崩溃，又几次强行振作。结束时，她几乎虚脱，眼神都显得有些空洞。
而最让她和王一多都备受煎熬的，则是与“炀帝”的每一次对手戏。
王一多将那个昏聩、残暴、多疑又偶尔会流露出一丝属于帝王复杂性的角色，刻画得入木三分。他时而对林晚的医术表示赞赏，给予一点微不足道的赏赐，仿佛施恩；时而又会因为一句无关紧要的话，或者一个不经意的眼神而勃然大怒，厉声斥责，甚至有一次，剧情需要，他饰演的杨帝在暴怒中，挥手扫落了御案上的砚台（特制道具），飞溅的“墨汁”（特殊安全材料）溅了跪在地上的苏清和一脸一身。
那一刻，苏清和感受到的不是羞辱，而是一种彻骨的冰寒。她看到了王一多——不，是杨帝眼中那一闪而过的、近乎真实的杀意。她知道他在演，可那份基于角色和环境的压迫感，是如此的真实不虚。她必须调动全部的智慧和勇气去应对，去揣摩圣意，去小心翼翼地周旋。
每一次从“杨帝”的戏份中下来，王一多都会迅速消失，独自一人待在休息室里，很久都不出来。没有人知道他在里面承受着怎样的煎熬。只有偶尔看到他更加消瘦的脸颊和眼下无法掩饰的乌青，才能窥见一二。
苏清和没有去打扰他。她同样在消化，在成长。她开始习惯在镜头前忘记自己是苏清和，彻底成为林晚。她学会了在恐惧中思考，在绝境中寻找缝隙，在强权下隐忍，在获得微小优势时不动声色。她眼神中的懵懂和偶尔还会流露出的、属于现代女孩的柔软，正在被一种沉静的、如同历经风霜的岩石般的坚韧所取代。
这天，拍摄的是一场重头戏。林晚因为试图救治一位被宦官诬陷的忠良之后，触怒了当权宦官，被构陷下狱，受刑。
阴暗潮湿的“牢狱”场景，火光摇曳，刑具森然。苏清和被绑在行刑架上，虽然用的是借位和特殊化妆，但那种氛围，以及扮演狱卒的演员粗鲁的动作，依旧让人不寒而栗。
王一多（作为总策划）依旧在场。他站在阴影里，看着他的清和，被绑在那里，脸上带着伤痕（化妆），眼神却异常明亮，对着“审讯”她的官员，据理力争，甚至巧妙地引导话语，试图反将一军。
她的台词清晰有力，她的逻辑缜密，即使身处绝对劣势，她也未曾放弃希望和智慧的反击。
那一刻，王一多看着她在逆境中闪耀的光芒，看着她那即便在泥泞中也未曾折断的脊梁，心口的剧痛奇异地混合了一种难以言喻的骄傲和欣慰。
他的残忍，他的“伤害”，似乎真的正在将她淬炼成钢。
导演喊“卡”之后，工作人员上前为苏清和解开束缚。她活动了一下有些僵硬的手腕，接过助理递来的水，慢慢喝着。她的目光下意识地扫向王一多习惯站立的那个阴影角落。
这一次，他没有立刻离开。
两人的目光穿越忙碌的人群，在空中短暂交汇。
他的眼神依旧深邃，带着无法散尽的疲惫和痛楚，但苏清和清晰地看到，那深处，有一丝极淡极淡的、如同冰雪初融般的暖意和肯定。
苏清和微微怔了一下，随即，她对他，极轻、极坚定地点了一下头。
无需言语。
所有的痛，他都懂。
所有的成长，她都明白。
这场以爱为名、残酷至极的人生彩排，仍在继续。戏内的修罗场锻造着她的筋骨，戏外的守望则凝聚着她的灵魂。戈壁的风沙依旧凛冽，而苏清和——林晚的眼神，已然不同。她正在这精心打造的炼狱里，一步步褪去柔弱的茧，生出能够搏击长空的翅膀。