灯光还未完全熄灭，控制台前的信号指示灯依旧闪烁。张宇的手指在键盘上停顿了一瞬，他抬头看了眼屏幕上的画面残留——那道模糊的身影已经消失不见。
“刚才那个人……真的存在吗？”他低声自语。
李毅站在投影幕布前，目光沉静如水：“无论是否存在，我们都要继续。”
林薇在一旁整理资料，轻声道：“下一章的主题是‘唐朝绘画超绝美，吴代当风超惊艳’。”
“这章可不好讲。”李毅翻着资料，“唐代绘画流传下来的真迹极少，靠摹本和文献还原，得下大功夫。”
张宇调整了下设备参数，嘴角扬起一丝笑意：“不过视觉冲击力强，数据肯定又要爆表。”
画面缓缓切换，背景从霓裳羽衣的余韵中褪去，取而代之的是一幅幅线条流畅、色彩浓烈的画卷。
“欢迎继续收看‘历史回溯直播间’。”李毅的声音再次响起，“今天我们将带你们走进盛唐艺术的又一巅峰——绘画艺术。”
画面中，一幅人物画缓缓展开，线条飞扬，衣袂飘动，仿佛随时会随风而去。
“这是唐代画家吴道子的作品。”李毅指向画面，“他被誉为‘画圣’，所绘人物衣带飞舞，后人称之为‘吴带当风’。”
一位秦朝老者眯起眼睛：“这画……竟有动感？”
“正是如此。”李毅点头，“吴道子笔下的线条看似随意，实则极富节奏感与生命力。他的画作不仅展现人物形态，更赋予他们灵魂。”
张宇适时切入技术解析：“我们通过现代扫描技术，对《送子天王图》进行了高清复原。大家可以看到，画中人物衣带的线条极为流畅，转折处毫不滞涩，如同风吹过一般。”
画面中，线条随着讲解缓缓高亮，仿佛被无形的力量牵引，轻轻摆动。
“据说，吴道子画画时常常闭目凝神，心中已有全貌才肯落笔。”李毅补充，“他曾言：‘意在笔先，形于墨色之间’。”
“这等技艺，堪称鬼斧神工。”汉武帝刘彻看着画面，语气中带着几分敬佩。
“不仅如此。”李毅继续道，“吴道子的艺术成就，也反映出整个唐代绘画的发展高度。唐朝是华夏绘画史上的黄金时代，题材广泛，技法成熟，尤其是宗教画、人物画、山水画都达到了前所未有的高峰。”
弹幕刷屏：
【这线条太绝了！】
【古人审美真牛逼！】
【这画要是挂我家墙上，朋友来了都得跪了。】
李毅微微一笑：“其实，唐代绘画之所以能如此辉煌，离不开当时社会环境的开放和文化交融。”
张宇调出一张地图：“唐朝国力强盛，对外交流频繁。我们的研究显示，西域、印度、波斯等地的绘画风格都曾影响过唐代艺术。”
画面中，不同地区的壁画风格依次呈现，与唐代作品并列对比。
“比如，敦煌莫高窟的壁画中就有明显的印度佛教元素。”李毅指着一处细节，“而这种融合，使得唐代绘画更具包容性和国际视野。”
“听起来像一场跨文化的视觉盛宴。”一位唐朝文人感叹，“难怪我常听闻长安城中有胡商带来的异域画作。”
“而且不止是贵族欣赏。”李毅点头，“唐代民间也有大量壁画和卷轴画流传，说明绘画已深入百姓生活。”
场景切换，一幅描绘宫廷生活的画卷浮现眼前。
“这是《簪花仕女图》。”李毅介绍，“虽然作者存疑，但画中仕女的服饰、姿态、表情都极其生动，展现了唐代女性的风采。”
“这衣服……”秦朝老者皱眉，“怎么比我们咸阳宫里的还要华丽？”
“因为唐朝崇尚奢华。”李毅笑道，“尤其在盛唐时期，贵族阶层追求精致生活，绘画自然也反映这一风貌。”
张宇忽然插话：“还有一点值得注意——唐代绘画对后世影响深远。比如宋代的白描技法，就深受吴道子影响。”
“所以，这不仅是艺术的巅峰，更是文化的传承。”李毅总结，“我们在今天看到这些画作，不只是欣赏美，更是在触摸一个时代的灵魂。”
画面渐暗，最后一幅吴道子的画作缓缓定格，线条如风，衣带似舞。
“今天我们讲述了唐朝绘画的魅力。”李毅最后说道，“它不仅是视觉的享受，更是文化的结晶。感谢各位老祖宗的聆听，也感谢所有观众的陪伴。我们下期再见。”
张宇一边调试设备一边感慨：“这章的内容太丰富了，光是这两个主题就够讨论好几天。”
“接下来呢？”林薇问。
“接下来，我们要深入探讨一下唐代服饰中的文化密码。”李毅看向镜头，“或许，那些图案背后，藏着更深的秘密。”
画面缓缓淡出，直播间陷入短暂的安静。
而在角落里，那位秦朝老者轻轻展开掌心，一枚小巧的印章静静躺在其中。他的眼神深邃，仿佛在思索什么。
“你也注意到了吧？”旁边的同僚低声问。
“嗯。”他缓缓点头，“有些东西，不该被遗忘。”
说完这句话，他将印章收入袖中，仿佛从未存在过一般。
而屏幕之外，李毅的目光再次落在那一帧画面的细节上，心中隐隐有种预感——这或许，只是更大谜团的开端。