悠扬的钢琴声响起，夏沫慢慢举起了手里的话筒。
“啊……啊……啊……”
一段头腔共鸣主导，搭配气声加持，飘渺得如同仙音般的人声吟唱渐渐响起，让人骨软筋酥，头皮发炸，似乎眼前都能看到那个荷着花锄去葬花的清丽哀怨的林黛玉。
这是一段四大名着歌曲的串烧，整首《枉凝眉》夏沫也就只演唱半曲，所以在编曲时便改成了以绝美的头声吟唱开场。
三段无词的吟唱，比歌词直叙更富留白的意境：第一段吟唱柔缓迂回，如黛玉愁肠百转的抽泣；第二段吟唱骤然拔高，以强混声模拟“风刀霜剑”的压迫感；第三段吟唱气息渐弱，似泪水流尽后的虚空寂灭……
一个是阆苑仙葩，
一个是美玉无瑕。
若说没奇缘，
今生偏又遇着他；
若说有奇缘，
如何心事终虚化？
……
这段《枉凝眉》，原唱已经把那种“繁华梦碎”的凄切感演绎到了极致，已经很难超越了，夏沫便切换了角度，换成了旁观者视角来展开叙事，尝试以声为笔，重新描摹那“千红一哭”的集体悲情。
比如“今生偏又遇着他”的“偏”字，夏沫就处理得轻柔缥缈，恍似偶然的命运捉弄。类似的细节还有不少，它们让经典的旋律焕发出全新的生命。这种演绎不仅致敬了红楼，更在当代音乐的语境中为传统文化注入了可延续的呼吸。
夏沫选择以哀婉纤细的女声演绎此曲，是为了重现了《红楼梦》中那种缠绵悱恻、命运无常的氛围。夏沫的声音非常干净，采用的是高舌位小通道发声，音色柔美纤细，犹如箫声般清冷。演唱时以鼻腔与头腔共鸣为主，依赖头腔共鸣与假声主导，高频泛音丰富，声带的闭合度较低，营造出空灵哀婉的质感。
高频泛音带来的“仙气”，既象征绛珠仙草的世外灵性，也暗喻宝黛爱情“镜花水月，触不可及”的本质。
在主歌部分，夏沫大量使用气声唱法，营造出“似断实连”的虚幻感。就是让声带故意不完全闭合，使气流包裹声音，这样能同时兼具声带闭合的金属芯和气声释放的松弛，营造出叹息感，就比如那句“想眼中能有多少泪珠儿”，句尾归韵严格收“u”音，以达成那种“音尽气未绝”的余韵效果。
歌声渐行渐远，这种气声与弱混的意境营造让这首歌有了那种缥缈的仙气。
半曲的演绎难免让人意犹未尽，但恰因这种“残缺”，反倒是暗合了红楼“好事多磨”的无常主题。
随着一声激昂的号角声响起，《滚滚长江东逝水》登场。脑海中画面转换，林孝媛从大观园里瞬间转移到一个宏大激越的古战场上，一股恢弘厚重的历史感扑面而来。
夏沫转用了胸腔主导的美声唱腔，声音也一改他惯常的清亮音色，变得低沉浑厚，饱含深情，如同滚滚长江之水，奔腾不息，却又带着几分历史的沉淀与沧桑。
林孝媛能听得出来，夏沫在这里融入了胸腔共鸣，增强了低频泛音，配合咽腔提升软腭后的“海螺状空腔”，形成气势磅礴的声场，模拟管弦乐般的史诗感。
滚滚长江东逝水，
浪花淘尽英雄。
是非成败转头空。
……
唱到这，美声唱法瞬间切换成流行唱法，夏沫也从男高音切换成了女中音，自己和自己来了一次完美的对唱。
夏沫是以女高音的明亮美感去放低喉位演唱女中音的，整体音色宽泛厚重，咬字发音点的波动下坠感较重，语感逻辑上偏向于美声，这样既保留了历史的厚重感，又赋予了歌曲全新的温暖气息。
美声唱法要求演唱者胸腔开得很大，头声也要开发得特别好，音色上讲究保持个人自身的声带底色和声部特色，不做干扰声带闭合的修饰，以磅礴的声压和圆润的共鸣着称。
民族唱法呢分男女，男歌手强调胸声的厚重，女歌手则讲究咽音的尖锐、明亮，还有高音的美感。
归根结底，夏沫相当于是从美声上选择腔体，从民族上选择色彩，从流行上选择低喉位的个性自然音色，所以他此时的唱法就有点接近当年内地乐坛的毛大姐。
美声对于流行的唱功加持可以说是无穷大的，所以现在的夏沫，音色完美、音准完美、声压完美、气质完美、情感完美……
青山依旧在，
几度夕阳红。
……
交错的音符和共鸣的声线相得益彰，尤其是“是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红”这一句，夏沫以其独特的嗓音和情感表达，将词中的哲理与悲凉完美地呈现出来。
乐声再次转换，变成了《好汉歌》的调调，夏沫的嗓音也跟着粗犷起来，变成了颇具阳刚男儿气的浑厚嗓音，唱腔上也变成了民族唱腔，以近似原生态的喊唱方式，结合喉腔的力量去进行演绎，同时还加入了类似喊号子的演唱处理。
大河向东流啊
天上的星星参北斗
咳咳参北斗哇
生死之交一碗酒啊
说走咱就走啊
你有我有全都有啊
……
怒见不平一声吼啊，
该出手时就出手啊，
……
唱到“一声吼”的时候，夏沫声带拉长，连民族唱法中的甩腔都出来了。不过到了后面，又慢慢有了流行唱法的影子。
配乐第三次变化，变成了《敢问路在何方》，夏沫的唱腔也再次变成了民族唱腔。
你挑着担，我牵着马，
迎来日出送走晚霞。
……
开头“你挑着担，我牵着马”这句，就像绘画手法里的白描，夏沫采用醇厚沉稳的中音来演唱，似步履踏过尘沙，那种画面感一下子就出来了。
踏平坎坷成大道，斗罢艰险又出发，又出发。
啦……啦……
一番番春秋冬夏。
一场场酸甜苦辣。
……
在“一番番春秋冬夏，一场场酸甜苦辣”两句中，夏沫加入上扬滑音，将平淡的叙述转化为饱含沧桑的“呐喊”，精准地传递了生命跋涉的坚韧与悲怆。
……
敢问路在何方？路在脚下。
整首歌的最后一句“路在脚下”，夏沫以坚实明亮的金属音色冲击高音区，如利剑劈开迷雾，象征着西游师徒四人组的觉醒与决断。
这首歌的版本不少而且风格各异，各有特色。
夏沫选择将美声技术融入民族唱法，既保留戏曲的吐字归韵，又以民歌的流畅感来消解沉重，形成雄浑豪迈却又不失温情的独特版本，向听众讲述了一个哲理：没有神通的凡人，唯以脚步印证信仰，以沧桑沉淀真经。没有筋斗云可渡的劫难，唯有以血肉之躯经历种种磨难，方能在荒原上踏出信仰的坦途。
林孝媛用热切的目光看着夏沫：作为歌手，夏沫确实是太全面了。这到底是什么神仙嗓子？是被天使吻过的吗？可以根据歌曲的需要自如地调整音色、音域和唱法，以不同的风格去诠释经典，这才是真正的前无古人后无来者啊。
这一段视频传上斗音平台后，网友们的震撼一点也不比林孝媛少。
月是故乡明：“红楼的婉转、三国的磅礴、水浒的豪迈、西游的沧桑都被他唱活了！四首不同的歌，四个完全不同的夏沫。各种声线无缝切换，随意拿捏……感觉别人的是嗓子，夏沫的是调音器。这样的演唱方式真是活久见，太震撼了！我就想问：还有夏沫他唱不了的歌吗？”
大海呀故乡：“这种‘一人千面’的演唱功力，得益于夏沫扎实的声乐功底和对各种风格的驾驭能力。绝对的宝藏男孩啊！他就像口袋里有掏不完的法宝的哆啦A梦，每次都能给我带来惊喜。”
夏沫死忠粉9527：“太疯狂了！我下巴都要掉了……不能接受…… 这肯定全是假的……我的大脑无法接受我所看到的和所听到的……一个人耶！”
上将军：“夏沫的声音还有唱功，真的强得没边了！每一次看他切换声线都会被震撼到，《好汉歌》一出来，我的鸡皮疙瘩都起来了。”
乐山男孩：“懂了，夏沫除了有个妹妹叫夏茉之外，应该还有好几个兄弟呢吧，分别叫作春沫、秋沫和冬沫是吧？”
……