老何看着面前这个看上去异常亢奋，喜怒无常，动辄开枪杀人的年轻人，腿肚子都在转筋。他想呼救，可嗓子发不出声音。他想逃跑，可腿软绵绵的，迈不开步子。
今天出门忘记看黄历，真是霉透了！碰个瓷竟然遇到了疯子。tmd，这些疯子可是杀人都不用偿命的啊。看看这个车队的排场，这家伙家里应该也是有点钱的，怎么就不能把人送进精神病院给好好治疗一下呢？
“看看……这倒地前的肢体动作，倒地过程中的镜头表现力……这些值不值一百块？”夏沫吹了吹枪口的硝烟，用通红的眼珠子睨了老何一眼，邪气地一笑，“要不你再试一试？”
老何拼命摆手，说话牙齿都在打颤：“我……又不拍电影，就……是出来……混碗饭吃……罢了，演技差……点就差点吧，大不了……这钱我不要了。”
“不要了？”夏沫一副朽木不可雕的痛惜表情，“你真不要了？”
看到年轻人嫌弃的表情，还有手里的枪口连续横向摆动了几次，老何悟了，顿时如蒙大赦般，先前被抽掉的力量突然间回到了身体，他连滚带爬地离开了加油站。
等走远了，他才回头啐了一口：“有钱……了不起么？有钱就不用进精神病院？”
车队若无其事地继续加油。
刚才那位好心的加油员也吓坏了。
“人都走了，起来啦，别装了！”夏沫朝两名护卫喊，转脸又冲加油员笑笑：“别怕，就是跟他开个玩笑罢了，这枪其实只是玩具，打水弹的。”
亲眼看到枪口开始滋水，两名被“击毙”的小伙嘻嘻哈哈地起身，加油员这才回过神来，拍了拍心口：“我的天哪，刚才你们演得也太像了！也是，恶人还需恶人磨，对付这种上了年纪的老赖，打不得也骂不得，吓吓他也挺好。”
夏沫曾经在一次直播中表演过人在中枪之后的种种反应，不同的部位中枪，人的反应截然不同。这些护卫和夏沫接触久了，平日里有事没事也喜欢模仿这些，所以表演起中枪那真的是惟妙惟肖。
至于老何看到的血迹，那完全就是系统的功劳了。
车队加完油，离开了加油站。
十几分钟后，老何带了几个全副武装的警察过来了。警察们一个个如临大敌，穿着防弹衣，拎着防爆盾，甚至连手枪都掏出来了。
海东市的治安向来良好，刚才老何报案说加油站发生了恶性枪杀案，这就把所有的警察都吓了一跳。
在华夏，凡是涉枪的案子，都是大案，何况此案还牵涉到两条人命。
加油站里波澜不惊，加油员依旧在给其他的社会车辆加油，没有任何异常。
到了老何所指的位置，地面上到处干干净净的，别说血泊，连水渍都没有啊。
不过警察们还是没有放松警惕，他们跟着老何去找加油员了解情况。
“田爱莲，你要是谁哈威胁给了，眼睛眨给个唦！”老何一边使眼色，一边小声地说。
“啥威胁着？脑子坏掉了吧！”加油员不耐烦地挥手，“你碰瓷碰哈昏掉了唦？满嘴昏话说啥着？”
警察们一听，报假警是吧？好好好，你厉害：“假哈就好，假哈就好嗷……何书苗，来来来，咱俩到所里哈好好扯扯磨唦……”
夏沫这边吃完了饭，把张长贵送到了机场门口：“叔，一路平安，我就不进去送你了。”
“好，好，不用送，你们赶路吧，还远着呢。”张长贵在东南亚混了一段时间，后面又混黑非洲，心中那股子想要怼天怼地的邪乎劲发泄出去后，人倒是慢慢又变成了原来的样子，如今也开朗多了。
“赞比亚那边的人选你自己挑就行，这段时间，你多帮我盯着点印尼这边，夏文现在还不成熟，很多事情你帮着把下关。”
“欸，放心吧，我会的。”
再次出发的时候，杨蜜钻进了夏沫的车里。
“小沫，腾信那边回消息了，今年的柏林电影节和戛纳电影节肯定是不赶趟了，他们选择了威尼斯国际电影节和金马国际影展——《惊魂电话亭》申报的是八月底九月初的威尼斯电影节，《周处除三害》申报的是十月底到十一月初的金马国际影展，申报的都是‘主竞赛单元’。”
“威尼斯就威尼斯吧，虽然都说欧洲三大电影节中威尼斯的名望最小，可好歹也是三大不是吗？”夏沫淡淡地道，“那你替我谢谢他们，让他们费心了！”
电影节参评影片的选拔机制并非单一的 “推荐参选”，而是结合自主申报、官方选片、推荐提名等多种方式，其中，片方 “自主申报”当然是首要途径。
夏沫之所以愿意带上腾信一起玩，主要还是想要借助资本的力量。资本不是洪水，也不是猛兽，它就是个好用的工具罢了，就看你怎么用了。
这个世界上，傲慢与偏见无处不在，纯粹的艺术家肯定不少，但你要说那些电影节完全只看重电影的艺术成分，那就有点扯了。
实事求是地讲，凡是能迎合西方价值观的电影，肯定会受到某些评委的青睐，偏偏这些人还能决定电影节大奖的走向，这在业界几乎是半公开的潜规则了。
戛纳电影节主席曾公开批评华夏电影“介于传统作者电影和商业电影之间”，暗示华夏电影难以适应戛纳的评审标准。
那究竟什么样的电影才符合戛纳的评审标准？简单来讲就是五个字——贩卖阴暗面。
阴暗面是稀缺的，是能够哗众取宠的。
有人会跳脚，会抗议：阴暗面为什么不能拍？难道暴露不好的自己，就一定是丑化？有些事不管暴不暴露，它依然存在。不是掩住自己的耳朵，遮住自己的眼睛，它就不存在的。既然看到了，难道还要假装看不见吗？只有承认不足，面对不足，才会上进……这是电影工作者对整个社会和国家的责任。
外国人可以拍《甜蜜的生活》，对现代社会里的情欲、宗教、家庭、职业、上流社会，乃至于自我价值都发出质疑；也可以拍《风吹麦浪》，同情对不列颠而言就是分裂的爱尔兰独立战争，思考战争、革命对人性和人的命运的影响；更可以拍《寄生虫》，反映社会的阶级固化和贫富对立……那我们凭什么不能拍？
话不是这么说的，兄嘚。
阴暗面当然可以拍！毕竟，“批判性”与“边缘叙事”一直是艺术创作的普遍规律。
在全世界范围内，艺术电影（Festival Films）的一个重要功能就是反思、批判和探索人性与社会的复杂性。
电影节是艺术电影的舞台，其评选标准往往更倾向于作品是否对社会、人性、历史提出了独特而深刻的质疑和思考？作品是否在叙事手法、影像语言、表演上有所突破？作品是否深刻地展现了人在特定环境下的困境、挣扎与光辉？
因此，关注社会问题、展现历史伤痕、描绘边缘群体生活的作品，天然就更符合国际电影界“批判性”的历史传统。
这也并非是华夏独有的现象：像波斯的阿斯哈·法哈蒂、高丽的李沧东、墨西歌的亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图这些就都是通过深刻描绘本国社会的问题和矛盾而获得国际认可的。
大到一个国家，小到一个家庭甚至个人，本身都是一个复杂的多面体，很难用简单的好或者不好去直接定义，作为电影导演，当然可以选择表现这一面或者表现那一面。
怕就怕，个别导演为了迎合评委的审美，为了向西方摇尾献媚，镜头总是死盯着一个角落拍，他们的作品就差打上为某些电影节量身定制的标签了。
我们怕的不是家丑外扬，而是刻意地抹黑家丑，没有底线地把阴暗面无限放大，这才最让人恶心的。
不要忘记，电影是可以承载思想的文化工具，用得好了，就能在无影无形之中改变人们的思想和认识。在西方人“和平演变”的战略里，电影始终都是很重要的工具。
在很多外国人的固有刻板印象里，总认为现在的华夏依然贫穷落后，他们之所以有这样的想法，难道不正是因为那些获奖的华夏电影基本上都是这样吗？
不得不承认，这个世界上绝大多数的人都习惯于跟风，喜欢人云亦云，真正的清醒者并不多，很多人自认为清醒，其实只是个人云亦云的糊涂蛋，是被人成功洗脑的受害者罢了。
夏沫选择用资本的力量来加持自身，就是为了保证最基本的公平性，他不畏惧竞争，只是为了避免自己出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。