剑气与道心
——论《华山再论剑》中的武学辩证与语言禅机
文\/诗学观察者
在中国诗歌的星空中，粤语诗犹如一颗独特的星辰，以其方言特有的韵律和表达方式，为汉语诗歌增添了别样的光彩。树科的《华山再论剑》便是一首典型的粤语诗作，表面以武侠为题材，实则蕴含深刻的哲学思考。这首诗以华山论剑为背景，通过看似简单的语言排列，构建了一个关于剑术、派别与武学本质的辩证空间。全诗仅由十六行短句组成，却通过字的反复变奏，完成了从具体武术到抽象哲思的升华。诗中字出现达十六次之多，这种刻意的高频重复非但不是语言贫乏的表现，反而形成了一种咒语般的韵律效果，引导读者从字面的武术讨论进入更深层的哲学思考。
《华山再论剑》的标题本身便是一种有意识的互文建构。华山论剑作为金庸武侠小说中的经典场景，早已成为华人文化圈内的集体记忆。诗人刻意在标题中加入字，既表明这是对这一文化符号的重新诠释，也暗示了诗歌内容将是对传统武侠概念的超越。这种互文性并非简单的致敬或模仿，而是通过激活读者的文化记忆，为后续的语言实验和哲学探讨铺设认知基础。华山在中国文化中不仅是五岳之一，更是道教圣地，象征着修行与超越，这为诗歌从武术讨论跃升至的层面提供了地理文化上的合理性。
诗歌开篇四行以简洁的笔触勾勒出华山的地理特征：华山路\/云海嚟\/苍龙岭\/言剑坪……。值得注意的是，诗人使用的是粤语特有的词汇和语法，如(来)的使用，立即确立了诗歌的方言身份和口语特色。这四行诗中，前三行描绘华山实景，最后一行言剑坪却将场景从自然转向人文——这是一个谈论剑术的地方。这种从具象到抽象的过渡极为自然，为全诗奠定了从具体武术讨论上升到抽象哲学思考的基调。诗人特意使用省略号而非句号，暗示讨论刚刚开始，言犹未尽。
诗歌的第二部分转入对剑术本质的探讨：天下剑脉\/天上剑气\/气脉高低\/剑长剑短……。这里诗人巧妙地运用了汉语的灵活性和多义性。既可指剑法的传承谱系，也可隐喻如山脉般连绵的剑势；则超越了具体招式，指向剑术所蕴含的精神能量。气脉高低四字更是浓缩了中国传统哲学中关于的丰富论述，从《庄子》的通天下一气耳到中医的经络理论，始终是理解中国思想的关键概念。诗人将与并置，暗示真正的剑术超越形式技巧，关乎能量的流动与平衡。
诗歌的核心辩证出现在接下来的八行中，通过与的反复变奏展开：剑长剑\/剑短剑\/长短短长\/剑长短剑……\/\/长短剑\/鸳鸯剑\/剑宗派\/宗派剑……。这部分看似简单的文字排列，实则蕴含深意。诗人通过词序的不断变化，演示了剑术招式的无穷组合可能，同时也暗示语言本身如同剑法，可以通过不同排列产生新意义。这种语言实验令人想起禅宗公案中的文字禅，以及道家得意忘言的传统。特别值得注意的是长短短长这样的排列，不仅模拟了剑招的变化节奏，也体现了阴阳互转的辩证思维，与《易经》中一阴一阳之谓道的思想遥相呼应。
诗歌的高潮与转折出现在最后四句：冇剑派\/冇长剑\/冇短剑\/有剑道……。诗人使用粤语特有的否定词(没有)，连续三次否定前面的概念——剑派、长剑、短剑，最后以普通话的字引出这一终极概念。这种语言上的转换极具匠心：前三句用粤语否定具体武术概念，最后一句用通用语肯定抽象武道真谛，暗示真正的超越地域和形式的限制。这种从到再到更高层次的的思维路径，与老子为学日益，为道日损的论述异曲同工，也符合禅宗见山还是山的三重境界说。
从诗学传统看，《华山再论剑》延续了中国古典诗歌以少总多的传统，用极简的语言表达丰富的内涵。这首诗与王维的行到水穷处，坐看云起时有着相似的结构：从具体场景出发，最终抵达哲学领悟。同时，诗中高频重复字的手法，又令人想起《诗经》中的重章叠句，以及杜甫《兵车行》中车辚辚，马萧萧的音响效果。不同的是，树科将这些传统技法与现代语言实验相结合，创造出既有古典韵味又有现代感的诗作。
在哲学层面上，这首诗完成了从到的升华过程。中国武术素有由武入道的传统，明代武术家程冲斗在《耕余剩技》中便指出：技进乎艺，艺进乎道。树科的《华山再论剑》恰恰呈现了这一升华过程：从讨论具体的剑长剑短、剑派分别，最终超越这些形式差别，认识到才是根本。这种认识与庄子得鱼忘筌的思想一脉相承，也呼应了李小龙创立的截拳道哲学——以无法为有法，以无限为有限。
从粤语诗的角度看，《华山再论剑》的成功之处在于既充分发挥了粤语的表达特色，又超越了方言的局限，触及普遍的人类思考。粤语作为汉语的重要方言，保留了诸多古汉语特征，同时又发展出丰富的口语表达方式。诗中、等粤语词汇的使用，不仅赋予诗歌地域特色，更通过方言与通用语的对比强化了哲学表达。这种对方言的运用不是猎奇或装饰，而是与诗歌主题紧密相连的艺术选择。
《华山再论剑》的结构艺术值得特别注意。全诗十六行可分为四个四行单元，每个单元都有不同的功能：第一单元设景，第二单元提出问题，第三单元展开辩证，第四单元得出结论。这种结构与中国传统诗歌起承转合的章法不谋而合，体现了诗人对古典诗学的继承与创新。同时，每个单元内部又有微妙的变化和推进，形成如剑招般连绵不绝的气势。
在音韵方面，粤语丰富的声调系统为这首诗提供了独特的音乐性。诗中(gim3)、(coeng4)、(dyun2)等字在粤语中发音短促有力，模拟了剑术的节奏感。特别是长短短长这样的排列，在粤语中形成coeng4 dyun2 dyun2 coeng4的声调变化，如同剑招的起伏跌宕。这种音义结合的手法，展现了诗人对语言特性的深刻把握和创造性运用。
从当代诗歌发展的角度看，《华山再论剑》代表了方言诗歌探索的重要成果。在普通话成为主流文学语言的背景下，如何保持汉语的多样性，如何通过方言表达独特的地域经验和思维方式，是当代诗人面临的重要课题。树科的这首诗证明，方言不仅不是表达的障碍，反而可以成为创新的资源。通过对方言的创造性运用，诗人能够激活语言中沉睡的文化记忆和思维特质，为现代诗歌注入新的活力。
《华山再论剑》最终指向的是超越二元对立的思维方式。在武术讨论中，长与短、此派与彼派往往被视为对立范畴，而诗人通过辩证的语言实验表明，这些对立在更高层面上可以得到统一。这种思维与道家思想、佛家不二法门有着深刻的共鸣。诗中有剑道的结论，不是简单地否定具体剑术，而是在承认多样性的基础上，指出统一的原理。这种既包容差异又追求统一的思维方式，对当今碎片化的世界具有特别的启示意义。
《华山再论剑》作为一首看似简单实则丰富的粤语诗，通过剑术这一具体话题，展开了关于本质与现象、多样与统一、形式与内涵的深刻思考。诗人运用方言特有的表达方式和汉语的灵活性，创造了一首既是武术寓言又是哲学箴言的独特诗作。这首诗的价值不仅在于其艺术成就，更在于它展示了汉语诗歌在当代发展的多种可能性——扎根传统又能创新突破，使用方言却能表达普世思考，形式简约而内涵丰富。在这个意义上，《华山再论剑》不仅是一次成功的诗歌实验，更是对中国思想中道器不二传统的诗意诠释。